Les années 90. J'étais jeune,beau (?), certainement encore quelques boutons d'acnés ici et là. J'avais aussi un bon pote qui me faisait découvrir tellement en musique... Elles étaient chouette ces années lycée pour ça. Et ce pote en question s'évertuait à me faire aimer Tom Waits parmi d'autres artistes. Mais non à l'époque je restais hermétique, ça ne passait pas. Et puis vint 1992 et la sortie de ce Bone Machine. Je me souviens encore des cds en tête de gondole à la fnac et cette pochette fantasmagorique. Je sais pas pourquoi mais il y a eu ce déclic à ce moment, j'ai su sans même l'écouter que j'allais adorer cet album et que Tom Waits allait rentrer dans ma vie. Il n'en est jamais ressorti.

Qu'est ce qui m'a plu dans cet album complétement atypique, regorgeant de blues, de percus martiales, de voix d'outre tombe? Le coté libre du mec qui fait une musique qui lui ressemble, qui est complètement hors norme, qui sort des sentiers battus. Un vrai artiste qui s'exprime, qui ne se demande pas si ça plaira ou pas. Et puis un artiste qui sous des allures parfois expérimentales maitrise son sujet, tellement les morceaux sont bons. Dés le début de l'album, les 2 premiers morceaux "Earth Died screaming" et "Dirt In The Ground" plantent le décor et l'ambiance : d'un coté on aura des morceaux tortueux et sauvages à base de grosses percussions (fabriquées par le Tom lui même dans sa grange!) et de l'autre on aura des ballades plus conventionnelles mais d'une beauté noire et venimeuse ("Black Wings"). C'est certainement le disque le plus dur à écouter de Tom Waits avec le suivant, Black Rider. Mais c'est aussi son album le plus passionnant, le plus extrême, le plus jusqu'au boutiste. Un album énorme et hors norme qui m'aura marqué à vie. Le morceau "I Don't Wanna Grow Up" en fin d'album rappelant une vérité essentielle, à savoir rester enfant et soi même. La classe ce Tom Waits, la grande classe. Un grand Monsieur. Et un très grand album que ce Bone Machine.